原標題：2018過半，來收割一波讓你路轉粉的宜家新品

周末休閑避暑+擺拍圣地，

情侶交往階段性突破的見證，

隊伍最長性價比最高親子餐廳，

全球發行量最大的家居生活指南。

沒錯，一舉拿下以上全部title的就是宜家。

但也許正是因為過于耀眼的親民屬性，宜家也更容易招致意式國際系、日式匠人系和國產南洋迪克系人士們的嫌棄，被貼上廉價、低端、沒質感這種帶有蛋蛋優越感的標簽。

有時我在向業主推薦宜家的產品時也會注特別意準備好措辭和推薦理由，以防對方感到被冒犯。

算不上擁躉，但一直尊敬和關注宜家。因為在我看來，“民主設計”不僅是種品牌定位，更是種高尚追求，一種摸的到的鼓舞和力量。宜家不懈地用設計壓縮成本、擴容功能，用這樣的產品成全了普通人對“家的初戀”，成就了可量產、更宜居的難民臨時屋（better shelter）——踩在這樣的結果上推導出“低端”的這種邏輯，實在過于簡單粗暴。

可為5人提供3年安心生活空間，成本1250美元

如果消費是一種投票，我愿意投給“設計，投給“節制”，也堅持“脫離了性價比談質感是耍流氓”。實在不在乎性價比可以多買幾部買8848，但也請注意下對性價比的態度。

以前在《極簡設計與極簡主義生活》提到，理解北歐設計需要理解它背后的民族性。強大的民主主義和由稅收支撐的龐大福利體系讓“平等”的意識形態深入人心，在階級扁平、冬天漫長的背景下，北歐人重視簡單實用，推崇Hygge，用169小時直播一場舒緩無劇情的馴鹿大遷徙，北歐的現代藝術也可以說是有點令人emmmm...昏昏欲睡，所以說到底，選擇一種風格本質上是一種性格匹配。而把一切消費選擇都當成階級標榜的做法也活得太不松弛了。

挪威國家廣播公司NRK播出的Slow TV，

一場沒有規劃和預期的直播，卻得到觀眾的期待。

這篇寫宜家除了想說幾句公道話以外，更多還是因為看到了令人印象深刻的新品，突破了“宜家印象”的邊界，想拿來分享。希望大家更為客觀的同時也別錯過值得入手的寶貝。

對我來說，宜家產品最大的短板在于韻味不足，具體來講就是缺少手工質感和缺憾美，這也是對性價比極致追求和標準化生產的代價。所以這次看到英德川系列時格外驚喜。

英德川所懷揣的雄心壯志，正是在不提高價格的前提下，以可持續大規模生產的方式展現手工質感不完美的魅力，讓標準流水線迸發出獨一無二。

真是個令人振奮的設定！

宜家與荷蘭設計師Piet Hein Eek一起重新思考家居生產方式，開發出全新的木材、玻璃、陶瓷和紡織品的使用方式，以求最大程度還原材質的獨特細節。

英德川系列實木桌椅，保留了木頭的巴結、紋理和顏色的變化；在表面做出了手鈍挫打磨留下的凹凸不平的效果；用于銜接的螺絲也沒有刻意修飾，線條簡單，古樸自然。

這一系列的產品首先聚焦在剛需的餐廳區，為桌椅還搭配了豐富的周邊產品。英德川釉面陶瓷盤，特意制作成不規則邊緣，彎折部分做褪色處理，稚拙可愛，很有日本陶器的美感。

與“手工盤”搭配的是婆羅門藍色的“手工印花”餐墊。

這種藍色本身就是種風格語言（Indigo style），埃及木乃伊到中國馬王堆出土的一堆藍色麻織物是這種藍；日本的Shibori工藝到凱爾特人臉上的圖騰，都是這種藍。我們熟悉的“青出于藍而勝于藍”以及不太熟悉的“一桶靛藍染春川”，全是在說這種藍。最早只有在印度種姓制度中最高等級的婆羅門，才有權把自己居住的房屋涂成靛藍來突顯自己的身份，所以這種藍又被叫做婆羅門藍。

雖然是機器縫制印染，但是圖案是手工繪制，再有婆羅門藍加持，搭配莫蘭迪色系的不規則圓盤，手工制品的寓意已經非常明確了。如果還想要再wabi-sabi點兒，就在餐桌加一只英德川赤陶花瓶吧。

這只花瓶的手工感來自于手工磨具和不對稱設計，當然陶土的使用也是在定調子，隨意插兩株雛菊或是枯枝，然后默念nothing lasts, nothing is finished, and nothing is perfect，會感覺自己很佛系。